Jane's Addiction: Three days ritual (1986 - 1997)

Jane's Addiction: 

Unclassified Habits 

(1990 - 1997)

Por Sergio Pescador

Shocked Trips

Ritualistic Kettle

1990. Ritual de lo Habitual.

"Stop", intro narrada con voz femenina latina, guitarra de espinas gruesas de nopal, batería de asistencia para encender fogata con el mobiliario disponible, bajo proporcionando combustible y un ventilador, por si acaso, es una canción tan impresionante que rompe moldes, los solos de guitarra se inspiran más en (Suicidal Tendencies) Rocky George que en (U.F.O.) Michael Schenker, el breakdown intermedio tiene la total aprobación de (Jimi Hendrix) con la estrofa psicodélica navegante en (The Doors) The Crystal Ship, del mismo modo que (Faith No More) Epic, (Primus) Tommy the Cat o (Nirvana) Smells like teen spirit, inclasificable y grandioso, de ninguna manera es rock "alternativo", pero, a diferencia de la mayoría, se nutre de otras influencias poco reconocidas como (Killing Joke) o (The Melvins);

"No one's leaving", bajo policromático (Living Colour) Type, guitarra con opciones nulas de evasiva, la batería refina el tapete de bienvenida (Down) Over the under, el título es capcioso, hay una agridulce coincidencia con el denostado glam metal, aunque (Poison) Flesh and Blood moderen su maquillaje y tomen en serio su material, la química interna del grupo causara una implosión, (RATT) es exterminado por el mismo veneno; 

 "Ain't no right", la batería sufre arritmia (The Cure) Wild Mood Swings, las voces susurradas evocan recompensas inalcanzables, el bajo canaliza el ingrediente secreto (INXS) X mientras la guitarra desgarra moldes, las estrofas encarnan la voluntad de seguir adelante, en un mundo sin reglas (Itzy) ni ética;

"Obvious", los teclados danzan a los pies de un inmenso objeto suspendido en el aire (Mr. Bungle) Disco Volante, las guitarras asienten, no discuten (XgalX) ni alegan (Baby Monster) aunque parezca un tema simple, su pontificio eléctrico - acústico es bautizado por (Kings X), es un midtempo que te hace reflexionar que, los detalles, son lo que hacen resaltar a lo único (IU):

"Been caught stealing", la melodía de palmas aplaudiendo asemeja el retorno de la exploración del groove (Cathedral) Midnight Mountain, el ladrido de perros abre un sendero entre la multitud en la tienda de conveniencia, la guitarra acústica orina para marcar (Nirvana) Territorial Pissings, el bajo se oculta para realizar sus actividades ilícitas de fardero, mientras la batería, antifaz incluido, espera afuera, un tema metamórfico e inmediato, el video representa la degradación social con el hurto como medio de supervivencia;

"Three Days", para 1990, (Pink Floyd) lanza un innecesario VHS de la Carrera Panamericana incitando a correr en la dirección opuesta, (Deep Purple) echan a Ian Gillan, (King Crimson) imposibilita mencionar quiénes y cuántos son en su encarnación actual, (Rush) Roll the bones inclusive rapea y del baile lineal de (Genesis) I can't dance prefiero no opinar, en síntesis, ya no es necesario que (The Sex Pistols) los estigmaticen como dinosaurios (Viviz), el rock progresivo está extinto, entonces, entre los restos de seres marinos como cetáceos (Miss A) e ictiosaurios, el bajo se nutre de ese cultivo nutritivo, entre tejido a medio formar y articulaciones semi devoradas, cual ADN (Girls Generation), la guitarra avanza despacio, como (Gojira) Magma, elevando la temperatura, las voces susurradas e hipnotizan con particulares entonaciones de magia, su extensión aclara que, igual que (Dream Theater) The Astonishing, las canciones requieren la duración que su mensaje exija;

"Then she did", inicia con una extendida sección de guitarra limpia (KISS) Black Diamond, los riffs son incapaces de borrar las huellas dactilares incriminatorias, el titulo ensalza, la impredecible destreza femenina (Shonen Knife);

"Of Course", inicia con flautas y sintetizadores emulando un mercado indico (Rage) Shame on you, las tambores tribales (Sepultura) Kaiowas, el violín se mezcla entre canticos y aroma agradable (Tiamat) Smell of Incense, mientras el ritmo avanza como beduino (The Doors) Spanish Caravan, en dirección a (ZZ Top) Méjico, imposible renegar de ese titulo respecto a la calidad de la banda;

"Classic Girl", la guitarra inicial sobrevuela como azor (Soda Stereo) En la ciudad de la furia, el violín suspende las notas en una conclusión plagada de suspenso, el bajo retiene sus lagrimas, mientras arroja su pañuelo empapado de sollozos y penas, el bajo se contrae, no hay un hombro donde siquiera apoyarse, el no haber recibido ni un beso de despedida en la mejilla lacera sin piedad, es un tema que exhibe sin inhibiciones la voz interior (Taeyeon), alta sensibilidad (Wendy) y cualidades inconfundibles (Irene) de Jane's Addiction.

Jane's Addiction - Stephen Perkins.

Baterista.

(Infectious Grooves, Methods of Mayhem, Class of 1999, Atlas)

1997. Kettle Whistle.

Jane's Addiction se disuelven en 1991, debido a su incapacidad de afrontar la fama (Purple Kiss), el microscopio mediático (Limelight) es invasivo e inunda de stress (Goo Hara (구하라) and Sulli (설리)) hasta el hartazgo (Itzy), los integrantes se separan pero, el vocalista sigue organizando su festival Lollapalooza, que, para 1996 ha incluido a (Metallica) y rechazado a (Ozzy Osbourne) indirectamente creando al Ozzfest, entonces, para 1997 se anuncia el retorno de Jane's Addiction, Eric Avery declina la invitación siendo reemplazado por Flea (The Red Hot Chilli Peppers), este disco es una cornucopia de sorpresas, incluyendo material inédito, regrabado, demos y en directo, mucho más valioso que las recopilaciones que no aportan nada, con notas y comentarios de (Black Flag) Henry Rollins, es un documento obligatorio para tu audioteca junto a (Annihilator) Bag of Tricks, (Raven) Raw Tracks, (Nirvana) Incesticide, (Alice in Chains) Music Bank, (System of a down) Steal this album, (Celtic Frost) Parched with thirst am I and dying, (Megadeth) Hidden Treasures o (Anthrax) Attack of the killer B's;

 "Kettle Whistle" (inédita), el poco perceptible bajo se comunica con antenas de lepidóptero (Kpop honors Butterflies), la batería cubre la crisálida con cuidado y precaución, la guitarra va tomando forma y fuerza paulatinamente (Led Zeppelin) No Quarter, un tema de proporciones ciclópeas (The Cure) Prayers for Rain; "Ocean Size" (demo 1988), las guitarras golpean las olas del acantilado, el bajo es un llamado hipnótico desde aguas abiertas, la batería carece de ancla, debe resistir el tifón o ser devorado por (Voivod) Tornado;

"My cat's name is Maceo" (demo 1987 con grabación adicional 1997), el bajo afila sus zarpas en el sofá cubierto por plástico en la imposible de acceder sala de tu abuela, recuerda, es solo para visitas, el saxofón tiene prominentes y largos bigotes, la guitarra con riffs adiestrados por (Def Leppard) y (Tygers of Pan Tang) te rasguña aunque solo esta jugando, la batería solo presta atención a la bola de estambre, es un tema que honra a nuestros compañeros felinos (Rocket Punch); "Had a dad" (studio outtake 1988), permite admirar el trabajo de producción (Apink), elegir entre diversas sesiones permite analizar el trabajo en proceso de composición (Girl's Day), ideas (Oh My Girl) y arreglos (F(X)) que dotan a sus canciones de personalidad (H1-Key), el acordeón tiene líneas con bordes ásperos, el bajo es elástico y maleable, la guitarra evoca la presencia del padre ausente (Queensryche) Bridge y la batería sabe que debe confortar a los infantes forzados a crecer sin un rol masculino admirable (Vicious Rumors) Children;

"So What" (inédita), revisa con (F(X)) las variantes de electronica y con (T-Ara) la labor de un DJ, es un tema con influencias de ambas escenas, al igual que (Godflesh) y (Skinny Puppy) aprenden de (Kraftwerk) y (Depeche Mode) lo inconmensurable del apoyo electrónico, es un tema que no suena dispar junto a los remixes de (Fight), (White Zombie) y (Pantera), las capas de sintetizador, las voces destrozando amplificadores análogos, la guitarra bajo un camuflaje de Midi, el titulo debió ser un dueto con (Anti Nowhere League); "Jane says" (en vivo Irvine Meadows, 1991), es una versión en vivo perfecta (Red Velvet), transmite una compenetración entre los integrantes insuperable (EXID), la batería discreta recorre con ecos el auditorio, el bajo se cuelga de las torres de luces, la guitarra protege su constipación con una bufanda de 6 cuerdas, las voces son un abrazo sonoro, es grato escuchar tu nombre en esta gema;

"Mountain Song" (demo 1986), amerita una colaboración con (Mountain) Leslie West, las guitarras resisten el imbatible viento (Manowar) Mountains, el bajo no suelta la bandera mientras se aferra a la soga de seguridad (Helloween) Wake up the Mountain, la batería sufre síntomas de neumonía pero insiste en avanzar, 40 años después, este tema sigue en la cima; "Slow Divers" (en vivo en el Roxy 1986 con grabación adicional 1997), las flautas se humectan con aceite de palma, las maracas pulidas con savia de olmo resaltan detalles, la marimba libera un sabor tropical (Atheist) Breathe, las guitarras deambulan con cuidado evitando arenas movedizas, el bajo surfea sobre el arrecife de obsidiana, la batería contempla el fondo claro del océano, es un tema que amerita ser narrado por cetáceos (Miss A);

"Three Days" (en vivo en The Hollywood Palladium, 1990 igual que las 3 siguientes canciones), muchas bandas editan temas extensos que nunca recrearan en vivo por su incapacidad instrumental o ayuda externa de sesionistas en estudio, esta extravagancia suena todavía mejor en concierto ejecutando su decena de minutos, su quimérica e impredecible estructura la hace digna compañera de (Guns'n'Roses) Estranged, (Motley Crue) Misunderstood o piezas majestuosas de (Symphony X), (Dream Theater) o (Fates Warning); "Ain't no right", es la antítesis de (Helloween) We got the right, en estos tiempos de feminismo radical (Rainbow), sometimiento y segregación racial (IU) y de genero (ARTMS) e intolerancia desmedida por cualquier aspecto ((G) I-Dle), este tema gana relevancia, no censures (A.O.A.) o canceles (Wonder Girls) lo que no entiendes, tu derecho de opinar (XgalX) finaliza donde invade el ajeno (Baby Monster);

"Up the beach", el bajo reposa en la playa donde las arenas recuerdan a (Suicidal Tendencies) Venice, California, los riffs caminan con sandalias dirigiéndose a ese lugar añorado donde aprendieron a domar el oleaje (Sistar), el bajo tiene su traje de baño desgarrado por el fuerte mar, la batería ha extraviado su toalla, sin embargo, este sitio te inspira a regresar pronto (Fin K.L.), aunque te alejes siempre una parte de donde naciste ira contigo por doquier (Black Sabbath) Under the sun; "Stop", dejando de lado categorías ridículas, es un tema rápido de furibundo hard rock, siendo ideal para pasarse un excelente momento con tus amistades, característica heredada de (Van Halen), (ACDC) o (ZZ Top);

"Been caught stealing" (studio outtake 1989), su ritmo impredecible (Killing Joke) The pandys are coming, su tempo que te roba una sonrisa, muchas canciones no requieren explicación, solamente dejarse llevar; "Whores" (en vivo, Pyramid, L. A., 1986), el bajo cuentas las monedas, la batería promete amor leal, la guitarra intenta eliminar manchas de lápiz labial en la solapa, el afecto pagado es infección asegurada (Type O Negative) I know you're fucking someone else, las estrofas prevén estafas románticas con (Lee Hyori);

"City" (Soul Kiss 1988), guitarra limpia encapsulada en punto de descenso del avión aduanal, bajo con pasaporte extraviado, batería que libra revisión por bola roja, es un tema final que encarna el amor por tu tierra (KISS) Detroit Rock City,  (Motorhead) Angel City, (Strapping Young Lad) City y, finalmente, (Scorpions) My city, my town, adonde quiera que te dirijas, donde sea que radiques, si se escucha música extraña, atractiva y que motiva tu curiosidad, hay un fragmento de Jane's Addiction.